Películas para entender el feminismo

Partamos de este documental mexicano que, si bien parte del contexto local, es un gran ejemplo para expresar que lo personal tiene que ser político. Ahora que estamos juntas sigue a su propia directora, Patricia Balderas, quien empieza a entender su propia historia y la de su madre con la violencia de género, luego de conocer a un grupo de activistas femeninas. Con ellas se manifiesta y descubre nuevas formas de resistir, al tiempo que reflexiona sobre la violencia a la que ella y tantas otras mujeres se enfrentan cotidianamente.

Si el feminismo busca la igualdad de género, Lady Macbeth es un necesario recordatorio del por qué: durante casi toda su historia, las mujeres ni siquiera han sido tratadas como seres humanos, sino como objetos a ser poseídos por hombres. Situada en 1865, ésta es la historia de Katherine (Florence Pugh), una joven obligada a casarse con un hombre mayor, darle hijos, permanecer en casa como un trofeo servil y esperar que toda su vida sea dictada por él. Y seguro, quizá la conclusión es un tanto extrema, pero más vale pensar que ni siquiera tanta violencia fue suficiente para escapar a su destino impuesto.

El aclamadísimo filme de Céline Sciamma, Retrato de una mujer en llamas, también parte de la premisa de una mujer sometida a un matrimonio arreglado. Se trata de un relato que trasciende el mero romance y cuyo detonante es el retrato titular, ejecutado por una pintora por comisión... y a escondidas de su sujeto. Una mirada rígida y fría al servicio de la cosificación masculina, emancipada por el amor y la sororidad.

“Nunca subestimen el poder que nosotras las mujeres tenemos para definir nuestros propios destinos”, dice Meryl Streep como la activista Emmeline Pankhurst en una memorable escena de Las sufragistas. Este drama histórico es una fundamental película para entender el feminismo, pues nos sitúa ya en la llamada primera ola del feminismo, que encontraba entre sus principales demandas el derecho a votar. Y sí, incluso si la vía para lograrlo era la violencia (“Porque la guerra es el único lenguaje que escuchan los hombres”).

El derecho al voto sin duda es un hito importante, pero está lejos de ser el único obstáculo hacia la verdadera igualdad que busca el feminismo. Feministas: ¿en qué estaban pensando? nos presenta testimonios de activistas que participaron en la que se conoce como la segunda ola del feminismo (entre los años sesenta y ochenta), cuando la conversación se amplió a temáticas como la sexualidad, identidad, maternidad y derechos reproductivos, además de violencia de género, discriminación y desigualdad salarial, todas materias pendientes incluso hoy. Al tener un pie puesto en la actualidad, el documental también aborda las oportunidades perdidas por los movimientos de la época, aprendizajes necesarios para nuestros días.

Uno de los asuntos de mayor relevancia –y debate– en materia del feminismo son los derechos reproductivos y el aborto. Aunque situada en Estados Unidos, Nunca, rara vez, a veces, siempre es un sutil drama independiente que logra exponer las condiciones que atraviesan muchas mujeres del mundo, y hacen tan necesaria la discusión sobre y el acceso al aborto de manera legal.

Otro documental que, si bien se sitúa también en un contexto específico, pone en evidencia lo mucho que falta por avanzar el materia de violencia sexual en contra de las mujeres... pero también reafirma que sí, es posible avanzar. No estás sola: La lucha contra La Manada es un documental español que reconstruye el infame caso de una joven que fue violada por un grupo de cinco hombres, que se autodenominaban "La Manada". Un testimonio de los mecanismos por los que la violencia machista se perpetua a sí misma (lo que se conoce como pacto patriarcal), y la lucha cuesta arriba que enfrentan muchas víctimas de violencia de género.

“¿Y qué igualdad hace falta?”, todavía cuestionan algunos. El drama biográfico mexicano Los adioses, acerca de la escritora Rosario Castellanos, tiene un revelador título en inglés: The Eternal Feminine (el “eterno femenino”), un arquetipo psicológico que plantea una idea única e inmutable de lo que significa ser mujer. En la película, a pesar de su talento como escritora, la protagonista vive en un contexto en el que se espera que, ante todo, sea madre y esposa.

El momento detonante de la icónica “road movie” de 1991, Thelma & Louise (sí, dirigida por Ridley Scott pero escrita por Callie Khouri, que ganó el Oscar), es clave para entender cómo la violencia de género no sólo sigue viva incluso hoy, sino que denunciarla es una lucha cuesta arriba. Cuando Louise le dispara al hombre que intenta violar a Thelma, deciden huir en vez de llamar a la policía, conscientes de que nadie les creería. Que las dos protagonistas abracen una libertad en sus términos (y no los de una ley que no las protege), y que estas historias se sigan repitiendo hoy, es una señal de todo lo que queda por avanzar.

Mejor conocida por su título original de Bottoms, el título de El club de las peleadoras revela su premisa básica: un grupo de chicas se reúnen para un club de defensa personal que sale mal, y que es organizado por motivaciones egoístas. Dirigida por Emma Seligman (de la también excelente Shiva Baby), se trata de una comedia ácida que, como película para entender el feminismo, nos lleva a reflexionar sobre un punto vital: hay varias formas de vivir la feminidad, que quizá puedan ser incompatibles entre sí, pero que no por ello deben ser antagónicas.

La ciencia ficción es otro espejo de nuestra sociedad actual y todas sus aspiraciones (y problemas), exacerbadas por la especulación tecnológica. Y sí, resulta revelador que Ex-Máquina nos presente a una androide equipada con una compleja inteligencia artificial que la hace prácticamente humana, según presume su creador quien, paradójicamente, insiste en verla como mero objeto sexual. No arruinaremos el final, sólo digamos que quizá tenga bien merecido lo que le sucede.

En años recientes, movimientos como #MeToo y #TimesUp han sido protagonistas mediáticos en la lucha contra la violencia de género (incluso si ha sido sólo en la órbita de Hollywood, en muchos casos). A partir de testimonios de y sobre Gloria Allred, la prominente abogada defensora de los derechos de las mujeres, el documental Seeing Allred destaca la importancia de llevar a la escena pública los casos de abuso sexual por parte de hombres en posiciones de poder, como Harvey Weinstein o Bill Cosby. Un ejemplo de las demandas más asociadas a la cuarta ola del feminismo, que incluyen la aplicación de justicia contra la violencia de género, y el empoderamiento femenino que ya es parcialmente facilitado por las redes sociales.

El cortometraje ganador del Oscar Period. End of Sentence. ilustra sólo algunos de los requisitos esenciales para lograr dicho empoderamiento, sobre todo en países menos desarrollados: romper con mitos y tabúes que aún persisten sobre los cuerpos de las mujeres mismas (en este caso, la menstruación), así como brindar la oportunidad de la independencia económica por medio de la educación y el trabajo. Este documental inspira al mostrar un caso de éxito que atacó ambas problemáticas en la India rural.